Encuentro del lenguaje audiovisual en el montaje cinematográfico
La complejidad en los procesos de montaje y/o edición – etapa de postproducción- para unificar, integrar y dar forma final a una obra audiovisual; deja en evidencia la necesidad de contar con capacidades en el orden técnico y tecnológico, en áreas especializadas, tales como: efectos digitales, diseño y mezcla sonora, colorización, musicalización, promoción, entre otros.
Otro tanto aporta, el manejo de una narrativa y estética visual que es prioridad para dar carácter y reforzar la atmósfera en una producción cinematográfica o de otra índole que, apoyado en el buen gusto, el talento y una verdadera pasión por el arte cinematográfico podrá lograr un óptimo resultado.
Con miras a establecer un punto de encuentro en el rol de los distintos oficios en la etapa de postproducción cinematográfica, conviene decir que más allá de las propias tareas del montaje cinematográfico, se hace imperioso definir aspectos relacionados con los flujos de trabajo, presupuesto e incluso dar sentido a la estética, estilo y narrativa de la obra audiovisual, especialmente, como parte de su principal valor como arte, sea del tipo documental o de ficción.
Evidentemente, la labor de montaje en la producción audiovisual contempla un punto de partida en su evolución, que en su recorrido aporta en arte y técnica a todo producto audiovisual. Morales M., L. F (2009) afirma que:
El origen de la palabra “Montaje” proviene de la ingeniería y designa el proceso de construcción de máquinas y navíos. Luego, influido por el teatro, dicho término es recogido para designar la etapa última del proceso de realización cinematográfica. Por su parte, la palabra Edición es más reciente y está restringida a la esfera del vídeo y la televisión. No obstante, la funcionalidad de las definiciones existentes, el concepto nos lleva habitualmente a pensar en una labor fundamentalmente técnico–operativa. (p.133).
Como es sabido, la postproducción cinematográfica es una de las etapas con mayor exigencia de tiempo en su actuar, porque se trabaja sobre escenas o secuencias que pueden comprender miles de tomas dispersas de un largometraje, lo cual implica que, el montajista y/o editor (a) tras seguir los lineamientos técnicos y creativos del director de la película, seleccionará y ordenará este material audiovisual en un orden lógico y narrativo para acoplarlo dando sentido a la historia.
En la actualidad, hablar de aproximación o diferencia en el contexto laboral del montajista y/o editor (a), representa un hilo muy delgado para hilar, producto de la aparición de los sistemas digitales. Academia Colombiana de Artes y Ciencias Cinematográficas (2022) afirma:
Con la aparición del vídeo y el cambio de moviolas por sistemas digitales aparece el término editor (a) de vídeo, quien cumple la misma función del montajista, pero con el material grabado en medios magnéticos. Si bien en algunos campos se hace referencia al montaje como una labor más cercana al arte y a la creación, en tanto que a la edición como un oficio supeditado a la operación técnica del equipo usado para el montaje, esta diferenciación no es académica. Por lo tanto, hay que decir que montajista o editor (a) y montaje o edición tienen las mismas características. (p.102)
Tanto el montajista como el editor (a) cinematográfico en la etapa de postproducción, comparten una amalgama de elementos propios de la producción que suman a su valor creativo y estético, y como se ha dicho antes, en el pasado se le acreditaba al montajista solo un rol netamente técnico de producción, transformándose actualmente esta concepción más hacia el arte y a la creatividad, resultado de los avances tecnológicos en la producción audiovisual, y será entonces cuando cada equipo de producción o el propio interesado pueda darle un nombre en específico – montajista y/o editor (a)- según las necesidades requeridas para cerrar cada vez más las brechas en el quehacer de la postproducción cinematográfica.
En tanto, la labor de la postproducción cinematográfica se une a la necesidad de entender que un montajista y/o editor (a) requieren de un elevado nivel de competencias visuales; ya que les permite una alta preparación, discriminación e interpretación visual para enlazar escenas o secuencias de una película que ayuden a dar un mayor sentido estético y narrativo a la historia. (Encabo y Jerez, 2013) afirman: “Una vez desarrolladas, estas competencias, permiten a una persona alfabetizada visualmente el poder discriminar e interpretar las acciones visuales, los objetos, los símbolos, naturales o los provocados por el hombre, que se encuentran en su medio ambiente” (p.232).
En definitiva, es sustancial crear historias con un profundo valor estético y narrativo a través del montaje (secuencia de distintas imágenes), para que sea narrada siguiendo una relación entre sí, sin trastocar su sentido artístico y creativo.
Referencias Bibliográficas
Academia Colombiana de Artes y Ciencias Cinematográficas. (2022). Manual de Funciones, Cargos y Créditos del Cine Colombiano. [versión electrónica]. Colombia, Centro para la Industria de la Comunicación Gráfica SENA.
Encabo, E. y Jerez, I. (2013). Lingüística aplicada y alfabetización visual. el desarrollo de la competencia intercultural. Revista Nebrija de Lingüística aplicada a la enseñanza de las lenguas. Universidad Nebrija, 1 (13), 230-238.
Morales M., L. F. (02 de mayo de 2009). Montaje o edición: Un diseño y modelo de clasificación basado en objetivos de comunicación. Anagramas, Universidad de Medellin [Mensaje en un blog]. Recuperado de: http://www.scielo.org.co/pdf/angr/v7n14/v7n14a10.pdf
La autora es Docente de la Escuela de Comunicación Audiovisual, Departamento Promoción, Medios y Tecnología de la Facultad de Comunicación Social.
