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La Escenografía

Por: Nataly Sánchez / Omar Sánchez | Publicado el: 23 enero 2022



Se llama escenografía tanto al arte y técnica de diseño y decoración de espacios escénicos, como también al conjunto resultante de elementos visuales que permiten de una forma realista, ideal o simbólica el lugar en el que se desarrolla una acción y que constituyen una producción escénica.? Dichos elementos pueden ser corpóreos, como es el caso del decorado y la utilería; también se engloban la iluminación, la caracterización de los personajes incluyendo el vestuario, maquillaje, y la peluquería. También se puede definir como puesta en escena de los diversos espectáculos en vivo, entre los que destacan el teatro,? danza, ópera, zarzuela, circo etc.

No se trata de reemplazar los nefastos decorados por la noción de espacio, ni la aberrante utilería por objetos, sino de crear formas dramáticas, generar un lugar donde pueda suceder el drama, y es en la acción del devenir y en la estructura misma del objeto y el espacio donde está su función dramática, no en la imagen.

¿Cuál es la relación del espectador con la escenografía? no mirarla, sino retenerla. Una escenografía sin lenguaje poético no genera poder de atracción, desaparece, al no retener al espectador no permite hacer posesión de existencia, se vuelve imposible retenerla sensorialmente. Hay algo del procedimiento que no termina de producirse cuando no se construye lenguaje. Es el estilo lo que hace que el espacio escenográfico sea un lenguaje. Un escenógrafo no muestra, da la escenografía. Para que los actores hagan posesión de ella y que la indagación poética del actor sobre el espacio se vuelva hecho dramático. El escenógrafo entrega su trabajo a la obra.

El espacio es un objeto de comunicación, posee una existencia cotidiana. Cada espacio tiene una identidad que lo singulariza, es su carácter lo que reconocemos como tal y de lo que nos vamos a valer al momento de generar en la materia signos en escena dejando marcas. Cumpliendo la función de informar, representar, sorprender, conmover y produciendo sentido en el espectador.

Dentro de una obra teatral, la escenografía posee un papel muy importante, incluso para aquellos que dicen posar su atención de manera exclusiva en los actores y los músicos, de acuerdo al tipo de presentación que corresponda. El secreto no se encuentra en la abundancia, ni en la atención que se le presta a cada detalle o en la calidad de los materiales, el secreto está en la validez que cada elemento parezca tener dentro del contexto de la obra en sí.

No en vano, la escenografía forma parte del storytelling del evento, haciendo que el mensaje sea captado de manera visual e instantánea. Tiene la capacidad de transmitir una emoción concreta en décimas de segundo, en un solo vistazo.

Además, para que funcione a la perfección debe estar en sintonía con todos los demás aspectos, como el catering, la música, los discursos (si los hay) o el tono de la comunicación

Elegir la localización adecuada para el evento es el paso 0 para una buena escenografía. Y es que muchas veces, si la elección es correcta y está basada en los motivos adecuados apenas necesitará de atrezo para trasladar el mensaje. El estilo de un espacio puede funcionar perfectamente por sí solo. Y si requiere de una transformación, los elementos originales, propios de la localización, servirán de base para crear una escenografía. Es aquí donde la creatividad marca la diferencia. Porque las opciones son infinitas y será la pericia de los creativos la que marque el éxito a la hora de plasmar, de la mejor manera posible, el mensaje del cliente.

Dentro de los elementos audiovisuales podemos jugar con luces, ya sean con objetivos de iluminación o de pura decoración, mappings, pantallas de los más diversos formatos y el sonido, bien sea música en vivo, un DJ set o música ambiental.

Para conseguir impacto y participación los escenógrafos acuden a productos que impresionan los sentidos (por ejemplo, los materiales textiles, la luz, los controles iluminados, los equipos de audio, los ingredientes de sabor y las fragancias). Saber combinarlos permite estimular los cinco sentidos y mejora la recordación, pero no se trata de darle una jerarquía social, plástica política al espacio, sino de ser consciente de que la familia de objetos que componen el espacio genera identidad.

Las autoras son Estudiantes de Producción 

La responsabilidad de las opiniones expresadas y la publicación de los artículos, estudios y otras colaboraciones firmadas, corresponde exclusivamente a sus autores, y no la posición del medio.

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